Стравинский. Цикл концертов

Итальянский Стравинский в Итальянском просвете

ИСПОЛНИТЕЛИ:

Солисты — лауреаты международных конкурсов
Владлен Ованесьянц, скрипка
Ангелина Пялова, скрипка
Мария Фирсова, альт
Евгения Наумова, виолончель
Дмитрий Головченко, контрабас

Губернаторский симфонический оркестр Санкт-Петербурга
Дирижер — Антон Лубченко

В ПРОГРАММЕ:

Игорь Стравинский

Сюита из музыки балета «Пульчинелла» (1922)
(на основе произведений Джованни Перголези)

«Памятник Джезуальдо ди Веноза» (1960)
(инструментовка трех мадригалов для оркестра к 400-летию со дня рождения композитора)

«Четыре норвежских настроения» на народные темы для оркестра (1942)

Восемь миниатюр для пятнадцати инструментов (1921 / 1962)

Сюита № 1 для малого оркестра (1917 / 1925)

Сюита № 2 для малого оркестра (1921)

Губернаторский симфонический оркестр Санкт-Петербурга под руководством Антона Лубченко инициирует цикл концертов, в которых прозвучат произведения Игоря Стравинского.

Единственный композитор в истории, находящийся в эпицентре культурных событий мирового масштаба на протяжении шестидесяти лет, Стравинский утверждал, что жил con tempo (со временем). Его колоссальное воздействие на представителей отечественного и зарубежного музыкального искусства не знает аналогов.

Обращаясь к самым разным жанрам, композитор написал гигантское количество сочинений, оставаясь при этом перфекционистом. На протяжении творческого пути Стравинский перманентно менял стили и направления, получив от современников характеристику «человек с тысячью лиц».

Детские годы композитора прошли в Петербурге, жить в котором «было захватывающе интересно». Большую часть жизни Стравинский провел за границей. На склоне лет мэтр делился откровением: «Я всю жизнь по-русски говорю, у меня слог русский. Может быть, в моей музыке это не сразу видно, но это заложено в ней, это — в ее скрытой природе».

Италия притягательна, пожалуй, для любого музыканта. Игорь Стравинский — не исключение. Композитор неоднократно бывал на Апеннинском полуострове, находил там особое вдохновение и выступал с концертами.

Стравинский признавался: «Особенно приятное воспоминание осталось у меня от пребывания в итальянских городах. Я всегда с большой радостью возвращаюсь в Италию — страну, которая меня искренне восхищает».

В программу Губернаторского симфонического оркестра Санкт-Петербурга вошли сочинения разных лет, в том числе тематически связанные с Италией.

Для работы над балетом «Пульчинелла» композитору были предоставлены неоконченные рукописи Джованни Перголези — итальянского музыканта первой трети XVIII столетия (а также произведения некоторых других итальянских авторов прошлого, о чем Стравинский не знал). Стравинский написал стильную оркестровку, в которой органично сочетались интонации минувшего времени и современный музыкальный язык. Таким образом, история о весельчаке по имени Пульчинелла — персонаже комедии дель арте (площадного театра Италии) получила переосмысление и обрела новых поклонников.

Джезуальдо (Карло Джезуальдо ди Веноза) вошел в историю как «романтик и экспрессионист XVI века». Крупнейший композитор эпохи Возрождения принадлежал к старинному аристократическому роду и получил великолепное образование. Мадригал, представляющий собой многоголосное вокальное сочинение на итальянском языке, стал основным жанром в наследии Джезуальдо. Обращаясь к распространенному в тот период жанру, композитор ставил перед собой чрезвычайно смелые задачи — достичь единства музыки и поэзии, выступая новатором в этой области и опережая время.

Не меньшей смелостью отличился и Стравинский, который рискнул облачить вокальную музыку Джезуальдо в «инструментальные одежды». Три мадригала, выбранные Стравинским, прозвучали в год 400-летия со дня рождения итальянского маэстро в Венеции во Дворце дожей.